Le personalità manipolative non sono rare nei film. Se ci pensate, l’arte del cinema riguarda intrinsecamente la manipolazione del pubblico. Ma questa è una conversazione del tutto separata. Oggi parleremo dell’elenco delle personalità del cinema che hanno creato un nome indimenticabile per se stessi a causa dei loro modi malvagi e malvagi. Questi sono i personaggi cinematografici più manipolativi di sempre.
15. Kathryn Merteuil – Intenzioni crudeli (1999)
Kathryn Merteuil (Sarah Michelle Gellar) è una bambina dolce, diffidente nei confronti del mondo e dei suoi inganni. È troppo ingannevole per la sua età e può manipolare chiunque e tutti. Per lei, il mondo è un gioco, e lei ha questo implacabile bisogno di vincere. Ed è pronta a fare qualsiasi cosa per questo. L’arte della seduzione è la sua arma più grande e lei sa come usarla. È una tentatrice e attira tutti al suo inganno, anche il pubblico. È anche viziosa e non si preoccupa di nessuno tranne che dei suoi modi egoistici.
14. Colonnello Nathan R. Jessep – Pochi uomini buoni (1992)
Non ci sono molte scene in cui Jessep (Jack Nicholson) viene mostrato al suo meglio manipolatore. L’idea alla base della storia è quella di tenere nascoste le sue abilità manipolatrici e mostrare solo la sua autorità. I suoi tratti manipolatori vengono alla ribalta quando viene interrogato in tribunale. Nella sua ricerca di inculcare disciplina tra i suoi uomini, è diventato così accecato che umanità e compassione sono alcune parole che non esistono nel suo dizionario. Tutto ciò in cui crede è la linea di comando e la sicurezza della nazione. Ma nel momento in cui il suo orgoglio diventa pesante su di lui, il suo inganno cede e viene smascherato.
13. Frank Abagnale Jr. – Catch Me If You Can (2002)
Frank Jr (Leonardo di Caprio) è un artista della truffa, e la manipolazione è il suo pane quotidiano. Ha un modo con le persone con il suo fascino impeccabile e l’occhiolino nei suoi occhi. Può essere chiunque, perché ha la sicurezza di pensare in piedi. Frank è un parlatore liscio e la sua personalità accomodante supporta il suo fascino. Non domina mai nessuna situazione; si fonde come se fosse sempre lì, proprio nel bel mezzo delle cose. Il motivo per cui viene catturato è che il suo inganno diventa prevedibile e commette l’errore di diventare troppo sicuro di sé.
12. Gordon Gekko – Wall Street (1987)
Mr. Gekko (Micheal Douglas) è un ragazzo di Wall Street che capisce il linguaggio dei soli numeri. Parla il tono del denaro, e per lui, il denaro è tutto ciò che conta. Non gli importa della strada; si preoccupa solo di fare soldi e di farli alla velocità di Dio. Per lui, le persone sono semplici pedine che crede stiano aspettando la sua frusta. In un certo senso, rappresenta i ragazzi di Wall Street degli anni ’90. Potrebbero non essere stati manipolatori come il personaggio di Mr. Gekko, ma avevano una simile fame di denaro. Michael Douglas non perde mai il suo personaggio nel suo atto di Mr. Gekko. Rimane severo e soave per tutto il tempo e fa credere alla gente le sue storie.
11. Colin Sullivan – The Departed (2006)
Colin Sullivan (Matt Damon) costruisce un’intera rete di inganni intorno a lui. Interpreta questo atto di essere un ufficiale onesto. Un ufficiale pronto a sacrificare la sua vita per la sicurezza dei cittadini. Ma tutto ciò che dice è una palese menzogna. Non gli importa del mondo o delle persone; tutto ciò che gli interessa sono i soldi e il suo cosiddetto padre, che è un boss della mafia irlandese. Nessuno pensa molto di lui, ed è sempre sotto il radar. È la talpa proprio sotto gli occhi del dipartimento, eppure nessuno ne ha idea, perché non pensano che abbia la capacità di fare qualcosa di simile.
10. Alex DeLarge – A Clockwork Orange (1971)
Malcolm McDowell nel ruolo di Alex DeLarge, è spietato e implacabile. Non uccide per una ragione; uccide per il brivido di esso. Alex è un mostro e tutto di lui è enigmatico. Il ritratto di Alex DeLarge di Malcolm McDowell merita tutti i riconoscimenti che ha ricevuto. Agisce con i capricci dei suoi occhi. Alex è legato a una sedia ed è costretto a guardare film espliciti, e puoi vedere le sue diverse emozioni attraverso le espressioni dei suoi occhi resistenti. È il maestro dell’inganno ed è la ragione per cui il film sembra spietato e violento come è stato immaginato.
9. John Doe – Sette (1995)
La maggior parte della manipolazione di John Doe deriva dalla sceneggiatura intelligente. John Doe confeziona un pugno solido per un ruolo che dura appena quindici minuti. Soprattutto nella scena in cui il detective lo accusa di aver ucciso persone innocenti. Si infuria perché non pensa che nessuno di loro fosse innocente, e crede davvero che meritassero di morire. Kevin fa un ottimo lavoro nel catturare l’essenza di un personaggio minaccioso con la sua recitazione acuta.
8. Tyler Durden – Fight Club (1999)
Tyler Durden (Brad Pitt) è uno pseudo dio, un modello per il narratore (Edward Norton). Tutti lo seguono come se fosse il pifferaio magico, e sono i suoi topi. Dice cose che li fanno credere nelle teorie del complotto del mondo. Il narratore è sicuro che lo stile di vita di Tyler sia la risposta, e quindi segue ogni suo passo. Sebbene Tyler sia un alter-ego del narratore, è ancora convinto dei suoi modi. Tyler Durden è come un romanzo di George Orwell ambulante, pieno di saggezza ed espressioni selvagge.
7. Daniel Plainview – Ci sarà sangue (2007)
Daniel Plainview (Daniel Day-Lewis) è un simbolo di avidità. Egli è la definizione stessa di manipolazione e sfruttamento. In primo luogo, acquista la terra dalla gente del villaggio per quasi nulla. Paga loro noccioline per un pezzo di terra che ha così tanto valore per il suo olio. Adotta persino un bambino per rendere la sua attività un “mulino a conduzione familiare”. Daniel sente che per sopravvivere nel business del petrolio, l’uomo deve essere in grado di ingannare e uccidere, in nessun ordine particolare. Per lui, la “corruzione” è uno stile di vita. Ma allo stesso tempo, è anche guidato dalla sua ambizione, una qualità che lo rende magnetico. E non c’è nessuno più pericoloso di un manipolatore magnetico.
6. Aaron Stampler – Primal Fear (1996)
Se i libri potrebbero insegnare l’inganno, allora Aaron Stampler (Edward Norton) ne fa un forte caso in questo film. È innocente, un ragazzo ferito dal mondo. Nessuno può vedere oltre il suo atto e svelare il sociopatico sepolto all’interno. Manipola tutti: il dottore, il suo avvocato e, soprattutto, il suo pubblico. Dà significato al mondo dell’inganno. Aaron incide un personaggio che balbetta, ha paura e le inibizioni della sua mente lo hanno reso fragile. La bellezza del personaggio di Aaron è che il passaggio dal sé fragile a quello violento è senza soluzione di continuità come può essere una transizione di un’espressione. Il personaggio è un copybook su come interpretare un personaggio ingannevole.
5. Catherine Tramell – Istinto di base (1992)
Alla fine, qualsiasi forma di scrittura di narrativa è inganno. Catherine Tramell (Sharon Stone) in ‘Basic Instinct’ non è solo una scrittrice ma anche una seduttrice. Catherine fa fare anche al più intelligente degli uomini cose assurde, e lo fanno volentieri. Tutto di lei, dai suoi vestiti al modo in cui si siede, tutto ha uno scopo. Il mondo pensa che sia uno dei suoi modi selvaggi, ma per lei è una manipolazione per coprire tutte le estremità sciolte.
4. Keyser Söze – I soliti sospetti (1995)
“Il più grande trucco che il Diavolo abbia mai tirato è stato convincere il mondo che non esisteva. E così, poof. Se n’è andato”. Il film è costruito sulla premessa che Keyser Soze (Kevin Spacey) non è altro che una pedina svogliata. Ha un appetito per i crimini ma non ha un cervello tutto suo. Keyser Soze usa le parole incise su oggetti casuali in ufficio mentre viene interrogato per abbozzare un’intera storia. Il detective o il pubblico non ne hanno idea fino alla fine. L’intero film non è altro che una storia del suo inganno. Il pubblico ha l’impressione che finalmente conoscerà il volto della leggenda metropolitana, ma otterrà qualcosa di ancora migliore. Viene detto loro che sono stati giocati, e l’imbroglione è il diavolo.
3. Terence Fletcher – Whiplash (2014)
Manipola i suoi studenti facendogli credere di prendersi cura di loro. Fa loro credere che la loro educazione, la perfezione della loro abilità e del loro mestiere, sia la sua unica motivazione. Quindi, dovrebbero stare bene con i suoi modi brutali e spietati. Terence Fletcher (J.K Simmons) si preoccupa solo della sua reputazione, una reputazione che dipende dalla performance della sua band. Non è lì per fare la prossima grande stella; disprezza che chiunque possa diventare più grande di lui. È amareggiato e implacabile con il suo linguaggio. A pensarci bene, è solo umano. Sì, è avido, e sì, è oltraggioso. Ma tutto ciò è scaturito dal vuoto che le sue capacità non avrebbero mai potuto riempire. È il riflesso di un uomo che non poteva equivalere a qualcosa e ora sta cercando di nascondersi nella gloria dei suoi studenti.
2. Louis “Lou” Bloom – Nightcrawler (2014)
Fin dall’inizio della sua carriera, Jake ha fatto ruoli che hanno spinto la busta. Porta un senso di mistero ai suoi personaggi e aggiunge profondità. Come Louis Bloom, è mozzafiato. Sembra un normale ambizioso 20 qualcosa che cerca di fare carriera. Ma nel profondo, è un mostro malvagio che è un abile manipolatore. La testimonianza delle sue capacità manipolative è la scena in cui negozia il sesso con il direttore delle notizie. La sua voce non cambia, il volume non si alza e non sembra sorpreso. È molto controllato e conciso. Tutti puntano a una sola direzione: un maestro manipolatore al lavoro.
1. Amy Elliott Dunne – Gone Girl (2014)
Probabilmente, il manipolatore più interessante di questa lista. Perché? C’è sottigliezza e calore nel personaggio di Amy Dunne. Non perde quasi mai la calma e ha sempre il controllo. E questo è spaventoso! L’inquadratura finale è una replica della scena di apertura, con Nick che accarezza la testa di sua moglie e in una voce fuori campo agghiacciante dice: “Cosa stai pensando?”, “Come ti senti?”, “Cosa ci siamo fatti l’un l’altro?” Tutto ciò che devi sapere su Amy è evidente in quell’ultima scena: nonostante tutto ciò che ha passato, sembra ancora manipolare.
